
흘러간 음악 듣는 김에 간만에 들어보는 앨범. 사실 헬스장에서 Fear Factory를 틀어놓는 걸 본 적은 한 번도 없으나 적어도 이 앨범 전반부의 절도있는 리듬감과 그루브는 헬스장에서 들으면서 운동하는 데 잘 어울리겠다는 생각을 자주 하는 편이다. 이제 헬스장만 가면 되는데 원래 실천은 생각보다 어려운 법이라는 핑계를 붙여본다. 각설하고.
인더스트리얼 뮤직의 기획이 매력적이었는지 ‘인더스트리얼’이란 레떼르를 붙이고 등장한 서브장르는 꽤 많은 편인데, 이런 류의 분화가 오랜 시간 반복되면 결국 오리지널과는 완전히 다른 뭔가가 되듯이 사실 Fear Factory쯤 되면 인더스트리얼이란 말을 굳이 붙일 필요가 있을까 싶다. 뭐 원래 “Demanufacture” 이전에는 좀 더 데스메탈 물을 먹은 음악을 연주했던 밴드이기도 하고… Ministry이야 “Twitch”에서 자신들의 뿌리가 Cabaret Voltaire에 있음을 분명히 보여주었지만 Fear Factory의 음악은 디스토션 먹은 리프 뒤에 깔리는 이펙트 정도를 제외하면 인더스트리얼과의 연관점은 크지 않아 보인다.
그래도 거의 확립된 용례에 따라 이 앨범을 인더스트리얼 메탈이라고 부른다면 앨범은 장르의 가장 대표적인 앨범임이 분명할 것이다. 인더스트리얼풍 이펙트는 애먼 그루브에 집착하던 그 시절 다른 여타 밴드들과 이들을 차별화시켰고, Head of David를 커버한 ‘Dog Day Sunrise’ 같은 곡은 밴드가 마냥 헤비함에 의존하지 않으면서 장르의 ‘근본’을 잘 알고 있다(물론 그러거나 말거나 호오는 무척 갈릴 곡이기는 함)는 점을 보여주었다. ‘H-K’나 ‘Replica’ 같은 히트곡이 보여주는 심플하지만 힘있는 리프는 전개의 양상은 무척 다르지만 Meshuggah의 리프에서 군더더기를 모두 발라낸 원형은 이것과 비슷할 수도 있겠다 싶기도 하다. 돌아보면 Meshuggah도 “Contradiction Collapse” 시절에는 좀 더 사람다운 음악을 했었다.
그러니 Burton C. Bell의 라이브가 조금만 덜 형편없었고 Nine Inch Nails의 행보가 조금만 더 지지부진했다면 밴드의 앞날은 지금과는 많이 달랐을 지도 몰랐겠다는 생각도 든다. 1995년에는 내가 이런 것도 들었었구나 싶어서 괜히 이런저런 기억도 떠오른다. 내가 이렇게 감성적인 데가 있는 사람이다.
[Roadrunner, 1995]