[작성자:] Grimloch

“Svidd Neger”를 들으면서 궁금했던 점들 중 하나는 대체 이 영화는 뭐고 감독은 누구길래 암만 그래도 잔뼈 굵은 뮤지션이라지만 Ulver에게 OST를 맡길 생각을 했을까 하는 것이었다. 그러다가 어딘가서 듣게 된 얘기는 그 감독 또한 소시적에 메탈을 연주했고 사실 따지고 보면 노르웨이 블랙메탈 역사의 한 장면을 차지했더라는 얘기다. 딱히 술 마시면서 음악 얘기하는 스타일은 아닌지라 그런 얘기가 왜 나왔는지, 누가 그런 얘기를 했는지는 도통 흐릿하지만 저 얘기를 듣고 어지간히 신기했던 모양인지 꽤 머릿속에 단단히 박힌 트리비아였다.

암만 좀 맛이 갔다지만 어쨌든 저력이 남아 있던 2020년의 NWN!은 이 트리비아가 괜한 얘기는 아니었으며 이 밴드에서 한 때 베이스를 맡았던 Erik Smith-Meyer가 곧 메탈 때려치우고 영화계로 투신해서 만든 영화가 “Svidd Neger”였음을 만방에 알렸고, 레이블은 곧 사실은 Mayhem 이전에 666이 있었으니 666이 사실상 첫 번째 노르웨이 블랙메탈 밴드라는 얘기에까지 이른다. 그러니 이 쯤 되면 노르웨이 블랙메탈의 팬이라면 이걸 구하지 않을 요량이 없다.

그렇게 구한 앨범은… 뭐 이런 류의 앨범들이 대개 그렇듯이 기대치를 충족시키기는 한참 부족하다. 1982년의 라이브 레코딩들을 모은 부틀렉에 가까운 이 컴필레이션에서 우리가 알고 있는 노르웨이 블랙메탈의 모습을 찾아볼 수는 없다. 그런 쪽으로 영향력을 찾는다면 사운드가 좀 Venom마냥 칙칙해진 Motörhead에 가깝다는 정도인데(특히 ‘Alkohol’), Onslaught의 “Power from Hell” 같은 음악에 비한다면 훨씬 70년대식 하드록에 가깝다. 웃기는 것은 저 Erik Smith-Meyer도 이 밴드에서 활동한 것은 1983년이었으니 어찌 생각하면 이 앨범에 대한 홍보문구는 사실인 내용이 별로 없다. 그냥 블랙메탈의 기운을 내다보기 어려울 정도로 예전의 어느 시작점에는 이런 음악이 있었다는 공부…용 자료로는 충분하겠다.

[Nuclear War Now!, 2020]

Caveman Cult가 오늘 공연을 한다기에 간만에. 솔직히 war-metal이란 장르를 나쁜 건 아니지만 오래 듣긴 피곤하다고 생각하고, 이미 NWN!이 맛이 갔던 2021년에 21세기의 원시인밴드를 자처하며 튀어나온 이 밴드를 어쩌다 구하게 됐는지는 잘 모르겠다. 뭐 까만 커버니까 그냥 같이 쓸려들어왔다고 해도 이상할 건 없어 보이긴 한다.

원시인밴드를 운운하긴 하지만 음악은 사실 전형적인 war-metal이라 하는 게 맞을 것이다. 첫 곡인 ‘Blood and Extinction’부터 적당히 노이즈와 펑크풍이 섞인 지저분한 리프가 질주하는데, 데뷔작의 찢어질 듯한 스네어 소리는 확실히 좀 진정되긴 했지만 21분에 9곡을 때려박는 이 앨범 같은 음악을 보통 광폭하다고 얘기할 것이다. ‘Cannibal Feast’처럼 나름 흥미로운 리프를 보여주는 사례도 있긴 하지만 앨범의 주류는 결국 ‘Conquistador de hierro’처럼 거의 그라인드에 가깝게 밀어붙이는 war-metal이다. 사실 장르의 미덕을 구현한다는 면에서는 이만한 밴드도 많지 않을 것이다.

그래도 요새 워낙 많은 Revenge 짝퉁같은 사례와는 확실히 구별되고, 듣다 보면 이 음악을 듣고 어떻게 모슁을 할 수 있을까 싶은지라 공연장에서는 어떨지도 궁금하다. 이래저래 재미있는 구석이 많다.

[Nuclear War Now!, 2021]

1987년 (데모들을 빼면)앨범 한 장만을 내놓고 사라진 독일 스래쉬 밴드의 바로 그 유일작. 하긴 생각해 보면 우리가 알고 있는 그 시절 걸출한 독일 스래쉬메탈 밴드들보다 이렇게 한 장 내고 사라진 밴드들은 훨씬 많을 수밖에 없다. 그래도 Violent Force는 한 장 내고 망해버린 밴드 치고는 나름대로 알려진 편이니 좀 나으려나? 하긴 1987년에 Roadrunner에서 앨범을 내놓을 수 있었던 스래쉬 밴드를 그냥 망했다는 한 마디로 끝내버리기도 좀 그렇다. 각설하고.

음악은 사실 나쁘지 않다. 듣자마자 Destruction, Kreator, Tankard, Sodom 등 독일의 무거운 이름들이 약간의 펑크풍과 함께 어울리는 류의 스래쉬메탈을 연주하는데, 저 묵직한 이름들이 보여준 파괴적인 분위기와는 사실 거리가 있고, 그보다는 적당한 펑크풍을 싣고 깔끔하게 후딱후딱 잘 달려주는 스타일이라는 게 더 맞을 것이다. 나름대로는 변화를 주려는 시도인지 스래쉬 리프에서 NWOBHM풍 헤비메탈로 이어지는 모습도 중간중간 등장하는데, 아마도 이 앨범을 굳이 찾아들을 이들 사이에서는 호오가 갈릴 것이다. 이 템포체인지에 이어지는 적당히 멜로딕한(그리고 때로는 좀 길다 싶은) 솔로잉을 듣고 좋아할 사람도 있겠지만, 혹자는 제대로 달리지를 못하고 절뚝거린다 할 수도 있어 보인다.

내 경우는 다행히 전자에 속한다. ‘Destructed Life’나 ‘S.D.I’ 같은 곡은 독일 스래쉬와 그 시절 미국식 크로스오버 스래쉬의 미덕들을 적당히 받아들인 우수사례라고 생각한다. 당연히 Kreator 같은 이름에는 미치지 못하지만 또 알 만한 사람들은 모두 알 정도로 유명한지라 재발매반은 염가에 많이들 볼 수 있으니 이 정도면 한 장쯤 구비해도 좋을지도.

[Roadrunner, 1987]

Mosaic는 독일 블랙메탈 밴드이다. 특이점이라면 이 밴드에게 붙는 장르적 분류는 흔한 ‘포크 블랙’이 아니라 ‘블랙메탈/포크'(metal-archives 기준)라는 점이다. 사실 블랙메탈이라지만 포크의 기운보다는 둠-데스나 Bethelehem풍 다크 메탈에 가까워 보이는 구석이 더 많다. 2005년부터 2015년까지의 작품들은 모은 컴필레이션인만큼 DSBM을 많이 참고했다랄 수도 있을 것이다. 말하자면 이제 와서는 꽤 전통적인 부류에 속하는 블랙메탈을 연주하는 밴드지만, 블랙메탈만큼이나 포크를 자주 연주하는 사례라 할 수 있겠다.

이 컴필레이션도 밴드의 그런 면모대로 구성되어 있다. 사이드 A가 Current 93 풍의 네오포크라면(아무래도 Inkantator Koura의 목소리가 David Tibet 비슷한지라 그럴 것이다) 사이드 B는 Primordial에서 포크 바이브를 좀 덜어내고 더 휘몰아치는 방향으로 풀어낸 듯한 블랙메탈을 들려준다. 비교적 평화로운 정경을 그려내는 앨범 초반은 슬슬 샘헤인 축제에 가까워지면서 주술적인 분위기로 변모하고, 메탈이나 앰비언트가 포크와 함께 등장하면서 그 주술성은 슬슬 광기로 나아간다(특히 ‘Der letzte Atem’). 그런 면에서 꽤 신경써서 만들어진 앨범일 것이다. 녹음된 시기들은 서로 다르지만 곡들의 배치를 통해 나름 컨셉트 앨범처럼 들리게 만들었다고 할까? 덕분에 우리는 ‘The Emerald Sea’나 ‘Daz Wazzerpfærd’ 같은 곡을 실제 템포보다 더 후련하게 들을 수 있다.

그러니까 Current 93이 블랙메탈을 연주했다면 나올 법한 음악이라고 할 수 있을까? 블랙메탈과 네오포크를 모두 즐기는 부류라면 일청을 권한다.

[Eisenwald Tonschmiede, 2016]