Mortiis “Spirit of Rebellion”

mortiis2020항상 저게 트롤인가 고블린인가 많은 얘기가 나오는 마스크를 끼고 다니는 Mortiis가 한때 Emperor의 베이스(키보드도 아니고 베이스)였다는 건… 뭐 다들 아는 얘기기도 하지만 이제는 그래서 뭐?라는 얘기가 나와도 이상치 않을 정도로 이후의 커리어는 블랙메탈과는 확실히 거리가 있었다. 말이 다크웨이브/던전 신쓰지 “The Smell of Rain”부터는 Mortiis 본인도 일렉트로팝이란 단어를 입에 올리기 시작했고, 이후의 몇 장은 Velvet Acid Christ풍의 인더스트리얼을 살짝 얹은 키보드 뮤직이라 하는 게 맞을지 모르겠다. “The Perfect Reject”가 정말 앨범명과 잘 어울리는 반응을 얻어낸 건 뭐, 그런 시각에서 보자면 당연한 현상이었던 셈이다.

그런 면에서 근작은 간만에 Mortiis가 던전 신쓰로 돌아온 앨범이다. “Ånden som gjorde opprør”을 현대적으로 재녹음한 앨범…이긴 한데, 아무래도 마냥 키보드로 던전 신쓰를 연주하던 1995년이 아닌지라 좀 더 풍성하고 깔끔한 사운드를 들려준다. 은근슬쩍 1995년보다 10분 이상 늘어난 러닝타임이 어디서 붙은 것일지 그냥 들으면 무심코 넘어갈 정도로 흐름은 자연스럽다. “Visions of an Ancient Future”는 그래도 한 때 인더스트리얼 좀 했다는 티를 내긴 하는데, 원곡이 원곡인지라 초반을 넘어가면 다시금 우리의 예상대로의 흐름으로 돌아온다. 하긴 재녹음 앨범에서 새로움을 과하게 요구하는 것도 좀 아닐 것이다. Cold Meat Industry에서 나오면 딱이었겠다 싶은 앨범을 들어보는 것도 간만이라 반갑기도 하다. 기대보다 더욱.

[Dead Seed Prod., 2020]

Tulus “Old Old Death”

oldolddeathTulus 정도면 노르웨이 블랙메탈의 오래된 이름 중 하나라고 할 수 있고, 또 얘기해 보면 은근 많은 사람들이 “Pure Black Energy” 정도는 들어봤다는 말을 하는데 그렇다고 정작 넷상의 흔적을 찾아보면 그리 많은 내용을 찾아볼 수 없다. 아마도 “Pure Black Energy”의 이건 뭐냐 싶은 앨범 커버(와 생각해 보면 참 유치한 앨범명)가 그 저조함에 한몫하지 않았을까 하는 별 근거는 없는 예상을 해본다. Hot Records에서 처음 나온 이후 2018년까지 재발매된 적이 없는데 들어봤다는 사람은 어떻게 이리 많았던 건가 하는 생각도 있다. 그런 Tulus의 간만의 신작이다.

“Pure Black Energy” 얘기가 길었던 건 사실 전작인 “Olm og bitter”가 이름값에는 걸맞지 않는 앨범이었던 때문일 것이다. Tulus에서 노르웨이풍을 좀 빼고 느리고 그루비하게 만든 게 Khold의 음악이라면 “Olm og bitter”는 Khold의 앨범이라 하는 게 더 적당할 앨범이었고, “Old Old Death”도 방향성에서는 그리 다르지 않다. 좀 더 느려지긴 했으므로 전작이 Celtic Frost를 참고했다면 이 앨범은 Tryptikon을 참고했을 것이라고 얘기할 수는 있을 것이다. 그리 복잡한 전개도 아니기 때문에 솔직히 듣는 시간이 그리 재미있지만은 않았다. 그래도 포크풍이 짙어진 ‘Folkefall’ 같은 곡에서 밴드의 새로운 면모도 볼 수 있는만큼 다음 앨범을 기대하게 하는 힘은 있을 것이다. 하긴 썸네일 사진을 보라. 외양만 봐서는 무슨 Genesis 하드록 버전 같다.

[Soulseller, 2020]

Andrew King / Rose Rovine E Amanti / Sol Invictus “A Mythological Prospect on The Citie of Londinium”

solinvictussplit2006세 거물 네오포크 밴드/뮤지션의 스플릿!이라고 홍보되는 앨범이지만 사실 Andrew King이 그 본령을 Sol Invictus에 두고 있던 뮤지션인 점을 생각하면 그냥 Sol Invictus와 Rose Rovine E Amanti의 스플릿이라고 하는 게 더 정확하지 싶다. 그러고 보면 고대 시대의 런던 얘기를 하면서 굳이 왜 이탈리아 밴드를 끼워 넣었는지는 잘 모르겠다. 말하자면 ‘낙양 이야기’ 앨범을 만들면서 중국 밴드들 사이에 뜬금없이 필리핀 밴드를 끼워 넣는 듯한 모양새인데, 요새야 네오포크가 많이 수그러들었다지만 2006년만 해도 지금 같지는 않았을진대 어울리는 영국 뮤지션을 달리 찾을 수 없었는지 의문스럽다. 기획력이 기묘하다.

그런 의문들 때문인지 정작 앨범에서 가장 힘을 준 듯한 수록곡들은 Rose Rovine E Amanti의 곡들이다. Von Thronstal의 Josef K.까지 데려와서 부르는 곡이 하필 ‘Roma (Fulcro Dell’Impero)’라는 것도 좀 기묘하나 만돌린과 바이올린을 솜씨 좋게 곁들인 발라드를 듣자면 런던 얘기를 꼭 영국 사람만 해야 하나? 생각이 들기도 한다. 오히려 Andrew King의 ‘Polly on the Shore’ 같은 곡이 Changes마냥 컨트리 느낌도 나고 덜 ‘영국적인’ 모습을 보여주는데, 그렇게 치면 곡들의 퀄리티야 둘째치고 기획은 확실히 좀 망한 게 아닌가 싶기도 하지만 결국은 Sol Invictus가 그 ‘망한 듯한’ 기운을 다 수습해 낸다. 영국은 겁나 재밌는 동네지만 때론 엄청 무섭다는 얘기를 음험하게 풀어내는(‘Down the Road Slowly’) 모습에서 두려움 없는 코크니의 패기를 느낄 수 있었다고 한다면 거짓말이겠지만(생각해 보니 내가 영국을 가 본 적이 없다), 그 거짓말이 꽤 잘 먹힐 것 같다는 생각도 든다.

[Cold Spring, 2006]

Cynic “Humanoid”

cynic_humanoidSean Reinert가 갑자기 세상을 떠났다니 확실히 기분이 좀 그렇다. 데스메탈이나 프로그레시브 메탈 팬이 아니라면야 그게 누굽니까 한대도 무리없을지 모르지만, 그래도 Cynic을 기억하는 사람들이라면 이 부고기사가 황망하게 다가올 것이다. 명복을 빌고, 뜬금없이 재작년에 나왔던 이 싱글이 내 기억에서는 Sean의 유작이니 이로써 기억해 본다. 되짚자니 좋은 기억이 많으니 이렇게 기억하는 시간을 따로 갖는 것도 좋을 것이다.

‘Humanoid’는 Cynic의 꽤 간만의 싱글이었는데, “Kindly Bent to Free Us”보다는 상대적으로 “Traced in Air”에 치우쳐 있는 메탈릭한 곡인데다, 드디어 Paul Masvidal의 보코더를 쓰지 않은 생목소리(!)를 들을 수 있는지라 밴드의 커리어에서 기억할 만한 곡이고, Cynic의 이름을 생각하면 평범해 보일 수 있지만 충분히 만듦새 좋은 곡이(라고 생각한)다. 이 곡을 듣고 반가워할 이들을 의식해서인지 B사이드의 수록곡은 ‘Veil of Maya’의 리믹스 버전이다. 말하자면 밴드의 처음과 끝을 이 한 장의 싱글로 모은 셈인데, 하필 이게 밴드의 마지막이 되어버렸으니 지금에 와서 생각하면 좀 얄궂다. 누구도 예상하지 못했고, 기분나쁠 정도로 매끈해 보이는 마무리인지라 입맛이 쓰다. 10인치 싱글로 발매.

[Season of Mist, 2018]

Impiety “Versus All Gods”

impiety2020Impiety도 이제 한 물 갔다고 할 정도로 생각하지는 않지만, 뭐 그래도 이 밴드의 초창기 사운드를 즐겨 들었던 사람이라면 “Paramount Evil”부터는 슬슬 이 밴드를 블랙스래쉬라고 부르기는 어려워졌다는 정도는 공감하지 않을까 싶다. 뭐 원래 데스메탈과 거리가 멀었던 밴드도 아니고 데스메탈스러워졌다는 게 꼭 나쁜 얘기도 아니지만, 밴드 특유의 시원시원한 맛은 여전히 브루털한 사운드를 보여주면서도 어느샌가 문득 사라져 버렸다. “Ravage & Conquer”에 이르러서는 요새 Behemoth를 너무 많이 들으셨나 싶을 정도인데, 카오틱한 맛도 좋긴 하지만 굳이 Impiety의 앨범에서 들어야 할 스타일은 아니라는 생각이 든다.

“Versus All Gods”는… 그런 카오틱한 맛은 좀 덜어냈다고 생각하지만 그래도 밴드의 갈수록 데스메탈스러워지는 방향에는 잘 들어맞는 앨범이다. 전작들보다도 더 묵직한 톤의 드러밍은 여전히 빠르지만 질주감과는 거리가 있는 스타일이다(‘Djinn of All Djinns’는 복잡한 리프가 어떻게 질주감을 갉아먹는지를 보여주는 예시다). 멋들어진 편이기는 하지만 오케스트럴한 인트로와 ‘Invictus Satanikus’의 건반도 내가 기억하는 Impiety의 좋은 시절 모습보다는 그저 웰메이드 데스메탈 앨범의 소품에 가깝다. 말하자면 좀 애매한 입지의 앨범인 셈인데, ‘Interstellar Deathfuck’을 어떻게 듣느냐에 따라 앨범의 호오도 갈리지 않을까 싶다. 잘 만들었지만 좋은 앨범인가? 솔직히 아직 잘 모르겠다.

[Evil Dead, 2020]